http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/2 Tue, 07 Apr 2026 12:43:27 GMT 2026-04-07T12:43:27Z http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7809 Imagining and reimagining a mythopoeic national identity: telling and retelling the Singapore story Caldeira, N. This article examines the evolving dynamics of Singapore's national identity, which transitioned from a third-world colonial outpost to a global economic power. It engages with the poetry of Edwin Thumboo, whose life runs parallel to the story of the nation. Using the premodern and the modern constructed myths, the poet imagines and reimagines a mythopoeic national identity for a multicultural city-state. The paper argues that poets, who bear the responsibility and commitment to nation-building, often explore the ideological power of myths for nation-building. The paper adopts the methodology of qualitative thematic coding and uses the critical lens of the ideological power of myths. Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7809 2026-01-01T00:00:00Z http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7808 वास्तवाचे तीव्र भान असलेली कवियित्री: कल्पना दुधाळ Bapat, V. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7808 2025-01-01T00:00:00Z http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7806 A marca duradoura das mulheres marginalizadas em Camões, Gracias e Mendonça Barreto-Alberto, L. Este artigo apresenta uma análise comparativa de ‘Aquela cativa’, de Camões, com ‘O saguate’, de Mariano Gracias, e ‘A dança da bailadeira’, de Eucaristino Mendonça, examinando as diferentes representações do fascínio e do misticismo que rodeiam os temas femininos na poesia colonial. Camões, o poeta do século XVI, reflete uma visão cosmopolita do mundo, moldada por quase duas décadas de viagens por África, Golfo Pérsico, Índia e Macau (White, 2008). Em contraste, a poesia de Mariano Gracias ressoa com nostalgia, marcada pela sua prolongada deslocação de Goa para prosseguir estudos jurídicos na Universidade de Coimbra, enquanto Eucaristino Mendonça evoca um intenso encantamento pelo seu sujeito no cenário goês. Embora ‘Aquela cativa’, de Camões, encapsule um fascínio pela beleza encontrada em longínquas costas coloniais, Gracias e Mendonça, ambos produtos de uma sociedade profundamente enraizada em distinções de castas, exploram um fascínio semelhante entre as mulheres misteriosas e cativantes da sua terra natal. Este artigo questiona a razão pela qual as mulheres marginalizadas suscitam um profundo desejo e reverência nestes poetas da era colonial. Através de uma lente dupla — uma retratando a servidão destas mulheres e a outra romantizando a sua beleza — esta análise examina as marcas culturais e emocionais deixadas por estas mulheres na imaginação poética, sublinhando a forma como os temas contrastantes da servidão e da adoração moldam imagens literárias duradouras. Ao fazê-lo, pondera como os poetas goeses, escrevendo na língua do colonizador, se envolveram numa forma de «orientalismo interno», transformando a bailadeira numa figura de desejo mítico e de memória cultural. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7806 2025-01-01T00:00:00Z http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7805 ‘Aquela cativa’, de Camões, e ‘À une dame créole’, de Baudelaire: exotismo e cativeiro emocional Silveira, I. Este artigo propõe uma leitura comparativa entre ‘Aquela cativa’ de Luís de Camões, e ‘À une dame créole’, de Charles Baudelaire, focalizando o modo como ambas as obras constroem figuras femininas racializadas situadas em contextos coloniais. Embora nascidas de tempos e impérios distintos — o mundo luso-renascentista do século XVI e o universo francês pós-napoleónico do século XIX — os dois poemas partilham uma estrutura de desejo atravessada pela alteridade e pelo fascínio estético. As mulheres retratadas, uma africana cativa e uma dama crioula, são inicialmente colocadas sob o olhar europeu como objetos exóticos e subalternos. No entanto, ambas desafiam essa posição por meio de uma inversão afetiva e simbólica. Este estudo busca mostrar como ambas as poesias não apenas retratam o desejo colonial, mas também revelam, de modo sutil, as fissuras desse mesmo desejo, ao permitir que as figuras femininas transcendam a condição de objetos de desejo passivos e assumam, com tranquila autoridade, o papel de verdadeiras captoras da imaginação poética europeia. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://irgu.unigoa.ac.in/drs/handle/unigoa/7805 2025-01-01T00:00:00Z